警部補・古畑任三郎第7話「殺人リハーサル」のラストは月の大道具が鍵になる｜大宮十四郎（小林稔侍）と古畑の真剣白刃取り！

警部補・古畑任三郎第7話「殺人リハーサル」は、時代劇撮影所を舞台に、小林稔侍が演じる人気時代劇俳優の大宮十四郎が、立ち回りのリハーサル中に相手役の城田春彦を斬り殺してしまう倒叙ミステリーです。

表向きは、小道具の模造刀と真剣が取り違えられ、城田が打ち合わせと逆に動いたために起きた不幸な事故に見えます。

しかし古畑任三郎は、事故として処理されかける現場の中に、大宮が本物の刀であることを知っていた可能性、そして撮影所を守るために城田を殺した計画性を見抜いていきます。

この回の魅力は、派手な密室トリックではなく、時代劇俳優の矜持、撮影所への愛着、スタッフから慕われる犯人をどう追い詰めるかという人情劇の濃さにあります。

ここではネタバレを含めて、あらすじ、結末、感想、考察、キャスト相関図を整理し、ポラロイド写真、月の大道具、真剣白刃取り、小道具係の自白がどのように真相へつながるのかを詳しく解説します。

警部補・古畑任三郎第7話「殺人リハーサル」の結末は月の大道具が鍵になる

第7話「殺人リハーサル」の結論を先に言うと、大宮十四郎は真剣が紛れ込んだ事故を装い、撮影所のオーナーである城田春彦を殺害した犯人です。

古畑が最後に重視するのは、刀そのものだけではなく、大宮が犯行前に大切な月の大道具をなぜ動かしていたのかという点です。

月の大道具は、他人にとってはただの古い撮影用セットでも、大宮にとっては出世作と思い出に結びついた特別な物であり、彼が返り血から守ろうとしたことで殺意の存在が浮かび上がります。

つまりこの回は、犯人が何を隠したかではなく、犯人がどうしても守りたかった物から真相へたどり着く物語です。

結末の要点

大宮十四郎は、撮影所を閉鎖してスーパーマーケットにしようとする城田春彦を止めるため、立ち回りのリハーサルを利用して殺害します。

城田は時代劇の悪役として出演したがる一方で、撮影所そのものには深い愛着を持たず、映画作りの現場を商業施設へ変えようとしていました。

大宮は、撮影所で生きてきた俳優としてその決定を受け入れられず、真剣と模造刀の取り違えに見せかける計画を立てます。

事故説を補強するため、小道具係の山本が「自分が刀をすり替えた」と自白しますが、古畑はその自白が大宮をかばうためのものだと見抜いていきます。

• 犯人は大宮十四郎
• 被害者は城田春彦
• 偽装は刀の取り違え事故
• 動機は撮影所閉鎖への反発
• 鍵は月の大道具とポラロイド写真
• 山本は大宮をかばおうとする

結末の核心は、大宮が偶然に城田を斬ったのではなく、城田を斬ることを予期して現場の準備を整えていた点にあります。

月の大道具

月の大道具は、この回を象徴する最も重要な手がかりです。

大宮にとってその月は、単なる背景セットではなく、自分の時代劇俳優としての原点や出世作の記憶と重なる大切な存在です。

古畑任三郎の推理では、しばしば他人には無意味に見える物が、犯人にとってだけ大きな意味を持つ証拠になります。

大宮は城田を斬るときに返り血が飛ぶことを予期し、その血が大切な月にかからないように月を動かしたと考えられます。

もし本当に事故だったなら、リハーサル前に月を血から守る必要はありません。

月を守った行動そのものが、大宮がこれから血が流れることを知っていたという、殺意の静かな証明になります。

ポラロイド写真

古畑が拾うポラロイド写真は、現場に偶然残された小さな紙片でありながら、事故説を揺さぶる入口になります。

撮影所ではスチール写真や記念写真が日常的に存在するため、写真そのものは不自然な物ではありません。

しかし、その写真に写っていた状況や、大宮がそれを捨てた行動を考えると、彼が事件前の現場状態を隠したがっていたことが見えてきます。

写真は、言葉で作られた事故の説明では消しにくい一瞬を固定します。

大宮は俳優として自分の見え方にこだわる人物でもあり、気に入らない写真を捨てるような職業的な癖も持っています。

その癖が、結果として古畑に現場の準備と大宮の心理を読ませる材料になってしまいます。

真剣と模造刀

事件の表向きの説明は、立ち回りに使う刀の中に、模造刀ではなく真剣が紛れ込んでいたというものです。

時代劇の撮影現場では、見た目の迫力を出すためにさまざまな小道具が用意されており、外部の人間には刀の違いがわかりにくいように見えます。

しかし、大宮ほど長く時代劇の現場にいる俳優なら、重さ、手触り、振った感覚から本物と偽物の違いに気づく可能性があります。

古畑はその疑問を、単なる感覚論で終わらせず、大宮自身の経験と動作から確かめようとします。

刀の種類	表向きの扱い	推理上の意味
模造刀	安全な小道具	事故説の前提
真剣	本来は使わない刀	殺意の道具
取り違え	小道具係のミス	偽装の中心
持った感覚	役者の経験	大宮の認識を疑わせる

刀の取り違えは事故を作るための筋書きですが、大宮の熟練した身体感覚を考えると、むしろ彼が知っていた可能性を示す材料になります。

真剣白刃取り

古畑が大宮に真剣白刃取りをさせる場面は、この回の中でも緊張感が強い見せ場です。

大宮は時代劇俳優として、刀の扱い、殺陣の間合い、相手との呼吸を身体で覚えています。

古畑はその職業的な熟練を逆手に取り、大宮が刀の違いに気づけないはずがないという方向へ推理を進めます。

真剣白刃取りは、理屈だけではなく、役者の身体に残る経験を証明に近づけるための危険な実験にも見えます。

この場面が印象的なのは、古畑が犯人に対して単に証拠を突きつけるのではなく、犯人の職業そのものを舞台にして追い詰めるからです。

• 大宮の殺陣の技術が試される
• 刀の違いを身体で感じさせる
• 古畑も危険な位置に立つ
• 事故説の弱さが見えてくる
• 時代劇俳優の誇りが逆に証拠になる

真剣白刃取りは派手な見せ場であると同時に、大宮が熟練者だからこそ逃げられない論理を示す場面です。

山本の自白

小道具係の山本は、刀の取り違えは自分の責任だと自白し、大宮をかばおうとします。

この自白があることで、事件は単純な犯人対刑事の構図ではなく、撮影所の仲間が大宮を守ろうとする人情劇へ広がります。

山本にとって大宮は、長年撮影所を支えてきたスターであり、現場の誇りを体現する人物です。

そのため、彼が罪をかぶろうとする行動には、単なる嘘では片づけられない情の重さがあります。

しかし古畑は、山本の自白をそのまま信じるのではなく、誰を守ろうとしているのか、なぜそこまでして守るのかを見ます。

山本の行動は大宮の人望を示す一方で、大宮がどれほど撮影所の中心にいたのかを浮かび上がらせる役割も持っています。

城田の存在

城田春彦は被害者ですが、単なる悪役としてだけ配置されているわけではありません。

彼は映画会社の御曹司であり、撮影所の所長として権限を持ちながら、時代劇の現場に対して大宮たちほどの敬意を持っていません。

本人は映画に出ることを楽しみ、悪役としてリハーサルに参加する一方で、その撮影所を閉めて別の商業施設にする考えを持っています。

この軽さが、大宮の怒りをより強くします。

城田の側面	大宮への影響	事件での意味
撮影所の所長	閉鎖を決められる	殺害対象になる
映画会社の御曹司	現場との距離がある	反感を招く
出演したがる人物	リハーサルへ呼べる	犯行機会になる
撮影所閉鎖計画	大宮の怒りを決定づける	動機の中心になる

城田は殺されてよい人物ではありませんが、撮影所への愛着を持つ人々から見れば、彼は大切な場所を壊す象徴として描かれています。

大宮の動機

大宮十四郎の動機は、金銭や保身だけでは説明しきれません。

彼は時代劇俳優として撮影所で生きてきた人物であり、そこにあるセット、スタッフ、空気、過去の作品すべてを自分の人生と重ねています。

城田が撮影所を閉めることは、大宮にとって単なる職場の移転ではなく、自分の人生を支えてきた世界が失われることに近い出来事です。

だからこそ彼は、撮影所を守るためという大義を自分に与え、殺人という選択を正当化してしまいます。

視聴者は大宮の犯行を許すことはできませんが、彼がなぜそこまで追い詰められたのかは理解できます。

• 撮影所への愛着
• 時代劇俳優としての誇り
• 城田への反発
• スタッフを守りたい思い
• 過去の栄光を失う恐れ

大宮の動機は身勝手でありながら、人情や郷愁を帯びているため、この回には独特の切なさが残ります。

作品情報の確認

第7話「殺人リハーサル」は、警部補・古畑任三郎第1シリーズのエピソードで、初回放送は1994年5月25日です。

番組紹介では、時代劇の人気スターである大宮十四郎が、撮影所内の立ち回りリハーサル中に相手役の城田を斬ってしまう回として紹介されています。

出演者には、古畑任三郎役の田村正和、大宮十四郎役の小林稔侍、城田春彦役の長谷川初範、今泉慎太郎役の西村雅彦、蟹丸警部役の峰岸徹、小道具係の山本役の梅津栄らがいます。

基本情報を確認したい場合は、FODの第7話ページ、日本映画専門チャンネルの番組紹介、MANTANWEBの再放送紹介が参考になります。

項目	内容
話数	第7話
サブタイトル	殺人リハーサル
初回放送	1994年5月25日
犯人役	小林稔侍
犯人名	大宮十四郎
職業	時代劇俳優

基本情報を押さえてから見ると、この回が撮影所を守ろうとする俳優の犯罪であり、同時に古い映画作りへの挽歌でもあることが理解しやすくなります。

あらすじを時系列で追うと事故偽装の流れが見える

「殺人リハーサル」のあらすじは、撮影所閉鎖への反発、大宮の計画、リハーサル中の斬殺、事故としての処理、山本の自白、ポラロイド写真と月の大道具をめぐる古畑の追及という流れで整理できます。

倒叙形式なので、大宮が城田を殺したことは早い段階で見えます。

視聴者の関心は、古畑がどのように事故説を崩し、殺意を証明するのかへ向かいます。

撮影所閉鎖が発端になる

事件の背景には、城田春彦が撮影所を閉鎖し、スーパーマーケットへ変えようとしている計画があります。

大宮十四郎にとって撮影所は、単なる仕事場ではなく、長年の役者人生を支えてきた故郷のような場所です。

そこには、スタッフとの関係、過去の時代劇、出世作に使われた大道具、自分がスターとして築いた記憶が詰まっています。

城田がその価値を十分に理解せず、事業上の判断として閉鎖を進めることは、大宮にとって自分の人生を軽んじられることと重なります。

背景	大宮の受け止め方	事件への影響
撮影所閉鎖	人生の場を奪われる	動機になる
スーパー化	映画文化の否定に見える	怒りを強める
城田の出演趣味	現場を軽く見ているように映る	犯行機会になる
スタッフの不安	守るべき仲間に見える	大宮を正当化させる

この背景があるため、事件は単なる殺人ではなく、古い撮影所文化が消えることへの抵抗として描かれます。

リハーサルで城田を斬る

大宮は、時代劇の立ち回りリハーサルという自然な状況を利用して城田を殺害します。

打ち合わせでは、城田がある動きをするはずだったのに逆に動いたため、大宮の刀がまともに当たったという説明が用意されます。

さらに、刀は本来イミテーションのはずだったのに、なぜか真剣が混じっていたことにされます。

この二つの偶然が重なれば、誰の目にも不幸な事故のように見えます。

• 殺陣のリハーサルを行う
• 城田が悪役として参加する
• 大宮が刀を振る
• 城田が斬られる
• 真剣の混入事故として扱われる

しかし古畑は、偶然が都合よく重なりすぎていること、そして大宮ほどの俳優が刀の違いに気づかなかったという説明に疑問を持ちます。

事故処理が崩れ始める

事件直後、撮影所側や警察は事故として処理する流れに傾きます。

小道具係の山本が責任を認めることで、大宮は本物の刀と知らずに振った俳優という立場を保てるように見えます。

しかし古畑は、現場で拾ったポラロイド写真や、月の大道具の位置、大宮の刀への反応を総合して、事故説に納得しません。

特に重要なのは、殺意を直接語る証言ではなく、大宮が犯行前に血が飛ぶことを想定していたと見える準備です。

段階	表向き	古畑の見方
城田の死	リハーサル中の事故	計画的殺人の可能性
刀の混入	小道具係のミス	大宮が知っていた疑い
山本の自白	責任の所在が明確になる	大宮をかばう行動
月の大道具	撮影用の背景	殺意の準備を示す

事故処理が崩れるのは、古畑が大きな証拠を突然見つけたからではなく、現場の小さな意味を一つずつ読み替えていくからです。

キャスト相関図で人物の役割を整理する

「殺人リハーサル」は、撮影所という共同体の中で事件が起きるため、犯人と被害者だけでなく、周囲のスタッフたちの感情も重要になります。

大宮十四郎、城田春彦、山本、古畑、今泉、蟹丸警部の関係を整理すると、なぜ大宮が支持され、なぜ城田が反発を招いたのかが見えやすくなります。

ここではキャスト相関図として、主要人物の立場と役割を整理します。

主要人物の相関図

事件の中心にいるのは、小林稔侍が演じる時代劇俳優の大宮十四郎です。

大宮は撮影所の顔とも言える存在であり、スタッフから慕われる一方、城田の撮影所閉鎖計画に強く反発しています。

城田春彦は撮影所の所長であり、被害者であり、同時に大宮たちの世界を終わらせる権限を持つ人物です。

古畑任三郎は、事故として片づけられそうな事件に入り込み、周囲の情に流されず、殺意の有無を見極めます。

人物	演者	関係	役割
古畑任三郎	田村正和	刑事	事故偽装を見抜く
大宮十四郎	小林稔侍	時代劇俳優	犯人
城田春彦	長谷川初範	撮影所所長	被害者
今泉慎太郎	西村雅彦	古畑の部下	現場の緩急を作る
蟹丸警部	峰岸徹	刑事	事故処理側の流れを示す
山本	梅津栄	小道具係	大宮をかばう

相関図で見ると、大宮は孤独な犯人ではなく、撮影所という共同体に守られている人物であり、古畑はその共同体の情を越えて真相へ進む立場にあります。

小林稔侍の大宮十四郎

小林稔侍が演じる大宮十四郎は、派手なスターというより、現場で信頼されてきた職人肌の俳優として描かれます。

彼の魅力は、時代劇の殺陣を知り尽くした身体の説得力と、撮影所を守ろうとする無骨な情の深さにあります。

大宮は冷酷な殺人者としてだけ描かれるのではなく、スタッフから慕われ、撮影所の象徴として見られている人物です。

そのため、視聴者は彼の罪を否定しながらも、彼が何を失うことを恐れたのかを理解できます。

• 現場に根ざした俳優
• 時代劇への誇りが強い
• スタッフから慕われる
• 撮影所を人生の場所として見ている
• 罪を犯しても情の余韻が残る

大宮十四郎は、悪人として倒される犯人というより、古い時代の映画人が時代の変化に敗れる姿として印象に残ります。

山本と撮影所スタッフ

山本をはじめとする撮影所スタッフは、この回の人情を支える重要な存在です。

彼らにとって大宮は、単なる出演俳優ではなく、長年同じ現場を生きてきた仲間であり、撮影所の誇りを背負う人物です。

だからこそ山本は、自分が刀を取り違えたことにして、大宮を守ろうとします。

この行動は法的には偽証に近い危険なものですが、ドラマとしては撮影所の仲間意識を強く示します。

人物や集団	大宮との関係	物語上の役割
山本	小道具係として支える	大宮をかばう
大道具係	撮影所の裏方	月の意味を補う
マネージャー	俳優を支える	大宮の立場を示す
撮影所スタッフ	同じ現場の仲間	共同体の空気を作る

スタッフの存在があるからこそ、大宮の犯行は個人の犯罪でありながら、消えゆく撮影所文化をめぐる悲劇として見えてきます。

ネタバレ考察で見える時代劇俳優設定の深さ

「殺人リハーサル」が面白いのは、犯人が時代劇俳優であることが、犯行方法、動機、証拠、結末のすべてに関わっているからです。

殺陣を使った殺害、真剣と模造刀の違い、撮影所への愛着、月の大道具へのこだわりは、大宮十四郎という人物でなければ成立しにくい要素です。

ここでは、ネタバレ考察として、時代劇俳優という職業設定がどのように事件を支えているのかを掘り下げます。

殺陣は事故と殺意の境界になる

殺陣は、暴力を安全な演技として見せるための技術です。

観客には斬り合いに見えても、実際にはタイミング、間合い、角度、力加減が細かく管理されています。

だからこそ、殺陣のリハーサルで本当に人が斬られたとき、それが事故なのか殺意なのかを見極めることは難しくなります。

大宮はこの曖昧さを利用し、演技と現実の境界を犯罪の隠れ場所にします。

• 殺陣は危険に見える演技である
• 本来は安全管理が前提になる
• 真剣が混じると事故に見えやすい
• 熟練者ほど違和感に気づく可能性がある
• 演技の失敗が殺意の偽装になる

殺陣という職業技術があるからこそ、大宮の犯罪は事故として成立しそうに見え、同時に古畑にとっては計画性を読む材料になります。

月は俳優の人生を映す

月の大道具は、大宮の過去と現在をつなぐ象徴です。

撮影所の中には多くの道具がありますが、大宮が特別に守ろうとしたのは、その中でも自分の俳優人生に深く関わる月でした。

月は空に浮かぶ遠い存在であり、古畑の冒頭の語りにもあるように、毎日わずかに遠ざかっていくものとして示されます。

このイメージは、かつて輝いていた時代劇の世界が、大宮から少しずつ遠ざかっていくこととも重なります。

月の意味	大宮にとっての価値	事件での機能
撮影用大道具	過去の作品の記憶	動かした理由が手がかりになる
出世作の象徴	俳優人生の原点	返り血から守る対象になる
遠ざかるもの	失われる時代劇文化	作品の余韻を作る
写真に残る背景	大宮のこだわり	古畑の推理の入口になる

月は単なる証拠ではなく、大宮が撮影所を守りたい理由そのものを映す存在です。

善意が罪を曇らせる

この回の大宮は、純粋な悪人として描かれていません。

彼は撮影所を守りたいという思いを持ち、スタッフからも慕われ、山本には罪をかぶってでも守られようとします。

しかし、どれほど動機に人情があっても、城田を殺した事実は消えません。

この線引きを古畑が崩さないところに、作品の品があります。

• 大宮には守りたい場所がある
• スタッフは大宮を慕っている
• 山本は罪をかぶろうとする
• 視聴者も大宮に共感しやすい
• それでも殺人は正当化されない

善意や郷愁があるからこそ罪が見えにくくなりますが、古畑はその情に飲み込まれず、城田の死に対する責任を大宮へ戻します。

感想として語りたい「殺人リハーサル」の魅力

「殺人リハーサル」は、シリーズの中で特別に派手なトリック回というより、撮影所の空気と犯人の人望でじわじわ印象を残す回です。

小林稔侍の渋さ、長谷川初範の軽さ、梅津栄の小道具係としての哀感、田村正和の静かな追及が重なり、時代劇の現場そのものが一つの舞台になります。

ここでは、視聴後に語りたくなる演技、コメディ、余韻を感想として整理します。

小林稔侍の渋さが効いている

大宮十四郎役の小林稔侍は、スター俳優としての華やかさよりも、現場で長年生きてきた男の重みを出しています。

大宮は派手に感情を爆発させる人物ではなく、抑えた声や姿勢の中に、撮影所への執着と時代劇俳優としての誇りをにじませます。

その静かな演技があるため、犯行の残酷さと動機の切なさが同時に伝わります。

古畑との対決でも、大宮は理屈でまくし立てるのではなく、最後まで時代劇俳優としての面子を保とうとします。

演技の印象	大宮での効果
渋い佇まい	現場の重鎮に見える
抑えた口調	罪の重さが出る
殺陣の説得力	職業設定を支える
哀愁	撮影所への愛着を伝える

大宮十四郎は、強い悪役というより、時代の終わりに抗った男として印象に残る犯人です。

今泉と蟹丸の軽さが効く

この回では、今泉慎太郎や蟹丸警部の存在が、重くなりすぎる事件に軽さを加えています。

真剣で人が斬られる事件はかなり残酷ですが、記者会見や警察側のやり取りに少し滑稽な空気が混じることで、古畑任三郎らしいテンポが保たれます。

今泉は古畑の横で視聴者に近い反応を見せ、蟹丸警部は事件処理の現実的な流れを示す存在として働きます。

この軽さがあるからこそ、終盤の月の大道具や大宮の哀愁が重くなりすぎず、ドラマとして見やすくなります。

• 今泉が場面をやわらげる
• 蟹丸警部が捜査側の流れを作る
• 記者会見が事故処理の空気を示す
• 重い殺人に古畑らしい緩急が出る
• 撮影所のにぎやかさが残る

コメディ要素は事件を軽くするためではなく、撮影所という生きた現場の空気を出すためにも機能しています。

時代劇撮影所への挽歌になる

「殺人リハーサル」の余韻は、犯人が捕まることよりも、撮影所という場所が失われていく寂しさにあります。

大宮の罪は許されませんが、彼が守りたかったものは完全にくだらないものではありません。

そこには、時代劇を作る人々の誇り、長年の職人技、スターとスタッフの関係、古い映画文化への愛着があります。

だからこそ、この回はミステリーでありながら、消えゆく撮影所への挽歌としても見られます。

見どころ	印象
撮影所	古い映画文化の象徴
殺陣	職人技と危うさ
月の大道具	過去の栄光
山本の自白	現場の人情

事件を解き終えたあとに、撮影所の未来やスタッフの行き場まで考えてしまう点が、この回の大きな魅力です。

視聴前後に押さえたい見どころを整理する

「殺人リハーサル」は、犯人を知っていても楽しめる倒叙形式の回です。

初見では、大宮がどのように事故を装うのか、古畑がどこから殺意を疑うのかを見ると理解しやすくなります。

再視聴では、ポラロイド写真、月の大道具、山本の表情、大宮の刀への反応を追うと、より細かい面白さが見えてきます。

初見は事故説の崩れ方を見る

初めて見る場合は、まず城田の死がなぜ事故に見えるのかを整理するとわかりやすくなります。

模造刀と真剣の取り違え、城田の動きのミス、小道具係の自白がそろうことで、大宮の責任は薄く見えます。

しかし古畑は、それぞれの要素を別々に見るのではなく、大宮が本物の刀を知っていたか、血が飛ぶことを予期していたかという一点へ集めます。

事故説が崩れる過程を追うと、この回の面白さが殺人方法よりも殺意の証明にあるとわかります。

• 刀の取り違えを見る
• 城田の動きの説明を見る
• 山本の自白を見る
• 古畑の疑い方を見る
• 月の大道具の意味を見る

初見では、誰が犯人かよりも、事故にしか見えない事件をどう計画殺人へ読み替えるのかを楽しむのがおすすめです。

再視聴は月と写真を見る

再視聴では、冒頭から月に関する語りや、撮影所内にある大道具の扱われ方に注目すると、この回の伏線が見えやすくなります。

月はただの背景ではなく、大宮が俳優として大切にしてきた記憶の象徴です。

ポラロイド写真は、その月が事件前にどう扱われていたのかを示す入口になります。

古畑は、月を物として見るのではなく、大宮にとっての意味を読んでいます。

再視聴ポイント	見えること
冒頭の月の語り	作品全体の象徴
大宮の楽屋	過去の栄光への執着
ポラロイド写真	事件前の現場状態
月の位置	血を予期した準備

結末を知ってから見ると、月が最初から大宮の過去と罪を照らしていたことがわかります。

他の犯人回との違い

「殺人リハーサル」は、同じ第1シリーズの中でも、犯人の人望が強く描かれる回です。

第4話の幡随院大は自分の筋書きに酔う推理作家であり、第5話の米沢八段は勝負の合理性に縛られる棋士でした。

大宮十四郎はそれらとは違い、スタッフから慕われ、撮影所を守るという大義を背負った犯人として描かれます。

この違いによって、古畑の追及も単なる論理戦ではなく、情に包まれた現場の中で真実を言葉にする作業になります。

回	犯人	職業	特色
第4話	幡随院大	推理作家	ファックスによる狂言誘拐
第5話	米沢八段	将棋棋士	封じ手と飛車の血痕
第6話	井口薫	ピアニスト	選曲の違和感
第7話	大宮十四郎	時代劇俳優	月の大道具と殺意の証明

職業の誇りが犯行方法と決定的な証拠に直結している点では、第7話も古畑任三郎らしいゲスト犯人回と言えます。

殺人リハーサルは時代劇俳優が守りたい月で追い詰められる物語

警部補・古畑任三郎第7話「殺人リハーサル」は、小林稔侍が演じる時代劇俳優の大宮十四郎が、撮影所を閉鎖しようとする城田春彦を立ち回りのリハーサル中に斬り殺し、真剣と模造刀の取り違え事故に見せかける倒叙ミステリーです。

事件の鍵は、刀のすり替えだけではなく、大宮が本物の刀であることに気づけたはずだという職業的な身体感覚、そして返り血から守るために動かした月の大道具にあります。

小道具係の山本が大宮をかばおうとする展開によって、この回は単なる犯人追及ではなく、撮影所という共同体の人情と、古畑がそれでも真実を見つめる厳しさを描く物語になります。

大宮の動機には撮影所への愛着や時代劇俳優としての誇りがあり、視聴者はその気持ちを理解できますが、城田を殺した罪は消えません。

あらすじやネタバレを知ったあとでも、ポラロイド写真、月の位置、真剣白刃取り、スタッフの表情を追い直すことで、殺意の証明と人情劇が一体になった第7話の魅力を何度でも味わえます。